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| Desconectado | |
| hace 6 meses | |
| hace 6 meses |
| Mirta Narosky | |
| Argentina |
| 4855-6396 | |
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| www.mirtanarosky.com.ar | |
| Soy artista desde mi infancia. Mi casa tenía un patio andaluz y pavos reales,donde artistas e intelectuales se reunían a dialogar, intercambiar posiciones ante la vida y pintar. Mi madre directora y fundadora de laEscuela Museo de Bellas Artes de Lanús( que ya cumplió 53 años). Egresé de la Facultad de Bellas Artes.Universidad de La Plata recibiendome de Licenciada y profesora superior en Artes lásticas...y desde entonces -27 años-no he claudicado en pintar a diario, realizar exposiciones, dictar conferencias,actuar como jurado, realizar murales, formar artistas, pintar y pintar.
www.mirtanarosky.com.ar |
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| Licenciatura y profesorado en Artes Plásticas. Universidad de La Plata | |
| MIRTA NAROSKY (síntesis curricular)
Nació en Lanús, Pcia. de Buenos Aires el 20 de octubre de 1959. Desde muy pequeña recibe premios nacionales e internacionales, como: 1967-3ª premio manchas pavimentales. Adrogué, Buenos Aires. (fuera de concurso por no tener la edad minima requerida). 1968-1ª premio certamen argentino de pintura rupestre. Embalse Rio III, Córdoba. 1971-3ª premio internacional pintura y grabado. Bruselas, Bélgica. 1972-1ª premio concurso nacional de manchas, provincia de Salta. Es profesora y licenciada en artes plásticas (orientación pintura), recibida en la universidad nacional de La Plata. Participó en mas de 400 exposiciones colectivas 1967/1980-Salón municipal de Lanús, Buenos Aires. 1987 -Galeria de arte Adrogué. Centro cultural San Telmo. Salón Libertador (auspiciado por la embajada de Francia). 1988 -Muestra “vuelos” (3 acuarelistas) centro cultural gral. San Martin. Galeria Deus in nobis ( 1º premio dibujo). Galeria de arte Pozzi ( 4 artistas jóvenes). 1989 -Centro cultural Malvinas. Canal 11 ( t.v.). “Eros y Eva , una visión femenina del erotismo”. Galería Tiempo y Museo Castagnino (Mar del plata ). 1990 -Salón de la mujer en Direccion de cultura, Lanús ( 2º mención). Salón municipal de Lanús. 1991- Salón juvenil de pintura “Cincuentenario”, Avellaneda. Dirección de cultura de Lanús (mención de honor ). Palacio municipal de Lanús. 1992- II congreso nacional de artistas plásticos “Encuentros en la cumbre” (San Juan).. 500 años del descubrimiento de América (Centro cultural Recoleta). “Sobre orígenes e identidades” (ATC). Concurso Alianza francesa, centro Alfredo Fortabat. 1994- Galería de arte Artempo. II salón ICCED (Pcia. de San Luis) . 1995-Arte ba’95. Espacio cultural Do banespa (Curitiba, Brasil ). Salón Otoño SAAP, Fundación Andreani. IV feria internacional de galerias de arte contemporaneo (Guadalajara, Mejico). Salón primavera de dibujo, Paseo La Plaza. Rompecabezas (Galeria Arcimboldo ). Mol’arte galeria de arte y C. Vidal artes-plaça (Curitiba, Brasil). Sala de janira (Rio de janeiro, Brasil). Salón apertura centro cultural Giamma (mención) y salón de otoño (mención de honor ). 1996-Muestra itinerante “ Un puente para iluminar la memoria”(40 artistas por los derechos humanos). El espíritu de la colmena , Centro cultural Recoleta. I salón nacional de pintura arte infinito (imagen satelital). Salón Avon en el arte, Museo Felix Amador (Luján). Salón Jerusalem, Museo Sívori ( 3º mención). Libro de artista, Galería Espacio Buenos Aires. Muestra lucha contra el sida (Direcc. de cultura de la nación ). Muestra permanente, Comisión Nacional de Energía Atómica. 1997-Organiza Día internacional de la Mujer. Artista convocante exposición Derechos Humanos(encuentro internac), Centro cultural Recoleta. Libro de artista, Museo Sívori.. Salón “Arte en Retiro.” Arte ba’97 De poetas y de plásticos”, Galeria Espacio Buenos Aires. I bienal internacional de arte en Odessa, Ucrania (mención de honor). 7 artistas invitados por Grafa al evento “El jean , el arte y Piola”. 1998-Museo de arte moderno ( Cuzco, Perú). Universidad Católica de Lima (Perú). “Libro desocupación”(CTA). Museo de Bellas Artes de Lanús. Museo ex casa de la Moneda. II bienal internacional de arte, Odessa, Ucrania (2º premio). 1999- Galería de arte municipal “10 de octubre”, La Habana (Cuba). Homenaje a Artaud, Galería Roberto Martin. Muestra de videos “Lecciones de vida” (tv) del cineasta Jorge Coscia, Centro cultural Borges. Salón de San Isidro (mención dibujo). Libro de artista, Biblioteca Nacional 2000 – “Una obra hace otra obra” C.C.Recoleta. Muestra inaugural Shopping Alcorta. “Rompecabezas” en Belgrano a puertas abiertas. Arte ba 2000 . I bienal internacional Antimovimiento en Bs. As. (3º premio). Feria internacional, Marbella (España). Seleccionada en World Festival on paper,(Eslovenia).Gal. Fra Angélico. Gal.Esmeralda. Gal.Centoira,premio Banelco por invitación (3º premio). “Abrazo cult. San Juan –Buenos Aires” (7 sanjuaninos y 7 bonaerenses invitados por el senado de la Nación).Salón Azul del Congreso de la Nación. 2001-A 25 años del Golpe,Casa de la Cult.del Sur (Gobierno.Ciudad Bs.As). “Grandes en pequeño formato” (Gal.A.Budich). Mirta Narosky y 2 artistas cubanos “En la mesa de todos” Gal.Teodoro Ramos Blanco.(La Habana Cuba). “Abrazo cultural y turístico San Juan-Buenos Aires”,Salón Azul Senado de la Nación. “Banderas de Artista” calle Lanín,Bs.As. 300 más 300, Museo de Bellas Artes E. Sívori (Bs.Aires) 2002- “Las camitas” 500 artistas Centro Cult,. Recoleta. Tango en La Boca. Bienal “Antimovimiento” (Paris-Francia) 2003- Muestra itinerante por el mundo en la Fragata Libertad. Muestra Erótica en Galería Pez erótico. Muestra de dibujo y grabado en Gal. Arte XXI. 2004-Universidad de Lanús- “Transabasto”Festival de Verano Porteño. Ciudad Cultural Konex Muestra y presentación del libro :Ciudad de Angeles ,la otra mirada (4 artistas contemporáneos) Encuentro Internacional de muralistas (Gualeguaychú. Entre Ríos) 2005- Feria de Galerías de Arte “Arte Clásica” (con Gal Visual XXI). En el Museo de Río Gallegos acompañando exposición de Documentos de J.L.Borges. 2006- Muestra Aniversario Gal. Braque. ( Sala 1 .Maestros invitados)- 4º Campeonato Internacional de tango(Soc.Rural Arg) 2007- Moderna07. Feria de Arte en Mar del Plata . Invitada. WinArte.Bodegas y Arte- Pinamar La mujer en el Arte Erótico. Palermo Soho- Maestros Contemporáneos. Casa de la Pcia de Bs.As. Día Internacional de la Mujer Gal. Ponce Boscarino (Invitada de Honor) Gal. Esapcio 10 (Invitada especial) 2008- Invitada especial en Gallery Night (zona centro)en Gal. Somormujo y luego en La Recova de Posadas y Gallery Night (zona Palermo). Invitada a Feria de Shangai (Setiembre); Las Vegas- EEUU y Alemania. Exposición “Hacia el bicentenario” (selección de los artistas más representativos de todos los estilos de Argentina) en Casa de Gobierno. 2009-divina dualidad- lo femenino. Gal.Palermo H. Compra de obra para exposición permanente Chateau des Reaux.Francia 2011-Casa de la pcia de Buenos Aires- Gallery Night Pto Madero (invitada especial)- Charla y pintura en vivo Semana del Arte- Pintaura de murales Universidad Jaureche exposiciones individuales 1987- “Acuarelas”, Direccion de cultura de Lomas de Zamora. 1988- Escuela de Bellas Artes de Lanús. 1989-Fundación Banco de Boston, Buenos Aires. Muestra itinerante por el norte argentino. Sheraton hotel, Buenos Aires. 1990-Muestra itinerante en las sedes de los Bancos Patricios. 1991-“De la tierra y otros planetas”, ATC (Argentina Televisora Color). 1992-Museo Municipal de Bellas Artes de Tandil. 1994-Sheraton Hotel, Buenos Aires. 1995-Invitada a Feria de las naciones y Shopping Spinetto. 1996-Paseo blanco, San Bernardo. Sala de arte Emilio Saraco (Museo de Bellas Artes de Neuquén). invitada por Dirección de cultura de Catamarca (encuentro de artistas plasticos “Tierra del sol”). 1997-Dirección de cultura de Almirante Brown. Invitada por Dirección de cultura de Santiago del Estero, Centro Cult Gral. San Martín (Termas de Río Hondo). Invitada por Dirección de cult. de Formosa (Teatro pcia. Formosa). “Espacios virtuales”, Centro Cultural Gral. San Martín (sala I).Bs. As. 1999-“Cajas virtuales-contenidos reales”, Galería Espacio Buenos Aires. Museo de Bellas Artes de Chivilcoy, pcia. Buenos Aires “Objetos” en Sonoridad Amarilla 2000-“Rastros y rostros” Gal.Adriana Budich (Buenos Aires,Argentina) 2001- “Entre materia y espiritu” en Gal. Alejo Carpentier, Camaguey (Cuba) “Raíces y tango” (inaugura espacio de Arte y Tango), hotel Continental (Bs.As) “Entre el amor y el horror”, Centro Cult. Recoleta. 2002- “Recuerdos de la Rivera” Conventillo Verde. La Boca. BsAs 2004- “Instantaneas de vida” Galería Braque.(Bs.As) Realizó dos murales en el Bauen Hotel (11 x 3 mts. C/u) .Ciudad de BsAs 2005- “Espejos del alma”. Galería Crimson. Cuidad de Buenos Aires “Marca de Arte” (feria de artistas) Palacio San Miguel Bs.As.(con sus alumnos) Invitada como jurado Académico para concurso de puesto docente de Dibujo en la Universidad Nacional de La Plata. Invitada Por Bs.As al Encuentro Internacional de Muralistas en Gualeguaychú (Entre Ríos) 2006- “Estados del alma”Centro Cultural Borges Estados del alma. Senado de la Nación “Cariátides” Arte vivo,Evento de Fundación Acudena en Spell Café 2007- Imágenes de la Rivera- Conventillo Verde La Boca Espacios Metafísicos- Espacio In (Palermo Soho) Gal.No estamos Solas Personajes del Barbaro y sus fantasías- Gal. Baró 2008 “En pareja rte” en Gal. Meijome “Mis mujeres” (Inaugura Gal. Nueva de la Imprenta) 2009-dos muestras en Gallery Night Pto madero “Cariátides”en Addictive y “Nuevos paradigmas” (instalación) Madero Center Shop – Muestra erótica en Te mataré Ramirez (Gal. No estamos solas) “Vórtices” Centro Cult. Borges 2010- Museo pcial de Bellas Artes La Plata Y UNLA. 2010/2011- Galería de la Imprenta “Pequeños vórtices” 2011-galería Nes “Desde el Vórtice” 1986/87-Viaja un año por Europa donde dicta cursos (Inglaterra e Italia) y a Marruecos, Egipto, Israel, India y Nepal, donde se nutre del arte oriental 1996/97- Es invitada especial a los encuentros nacionales de artistas plásticos (Catamarca, Sgo. del Estero y Córdoba) Es profesora superior de tesis en la Escuela de Bellas Artes de Lanús. Participa como jurado, dicta conferencias y forma parte de mesas redondas.Dicta cursos en el IUNA (Universidad de Artes). Jurado de Concurso docente, cátedra dibujo Universidad de La Plata Le han realizado numerosas notas en diarios, revistas, radio y tv de todo el país y el exterior. Ilustra libros y sus obras se encuentran en numerosos libros de Arte. Poseen obras suyas: Comisión Nacional de Energía Atómica, museos del interior del país, Museo de arte moderno de Cuzco, Chateau des Reaux (Francia) colecciones privadas del país, Brasil, Francia, Italia, Cuba, España, Bélgica e Israel. |
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| En el item anterior podrán ver mis premios nacionales e internacionales desde mi infancia | |
| Mirta Narosky- Serie Vórtices
Abstracción, esa actitud mental que prescinde y se parta de todo lo definido y manifiesto por el hombre, que se materializa a través de elementos expresivos conceptuales, metafísicos, absolutos…un rasgo, un caracter, un pensamiento o un conjunto de todos ellos al que se arriba con propiedad después de haber transitado tantos otros. En Mirta Narosky es eso y mucho más. Son el resultado de una ardua tarea que tan tempranamente comenzó a desarrollar, una madurez alcanzada por la entrega, el goce, la maestría y sobretodo el espíritu imaginativo, cualidades todas que sobradamente se encuentran en su obra. Sin embargo, esta imagen renovada pero a la vez con caracteres tan propios de Mirta tiene un significado mucho más allá de la búsqueda incansable por la superación plástica. Son las primeras expresiones de un nuevo lenguaje resultado de un viaje introspectivo hacia lo primigenio que logra a través de la meditación. Es la elevación de su ser. Se ha desprendido de sus atavíos terrenales, ha trascendido a un éxtasis visionario y ha abierto un vórtice. Una nueva realidad cósmica fluye cuyas formas energéticas surgen apasionadas, vibran, se abren y entrecruzan, ascienden, son puentes, lazos hacia un mundo más allá de lo tangible. Es espacial y etéreo pero a la vez concreto y visible ya que son los genuinos componentes de su personalidad. Es un ejercicio de los sentidos, cuya esencia transcorporal logró captar y funda con ellos un universo único. Vierte en la tela figuras no reconocibles a simple vista, invita al espectador a tomar parte y lo traslada a ese orbe plagado de fuerza y vitalidad que logra captar a través de cálidos y fríos. Grandes superficies de colores saturados que simbolizan tanto lo racional como lo apasionado van contrastando a ritmo vertiginoso para arribar a remansos que inducen al sosiego. Se pueden ver sendas, construcciones, ellas conducen y albergan a todos aquellos que logren liberar su espíritu y traspasar al éter. Lo que subyacía emergió... En resumen, podemos decir con total certeza que aquí no hay paráfrasis sino genuina creatividad. María Perossa- Curadora. Perito en Arte “...La cosmogonía de las imágenes de lo real y lo virtual se funde en una acertada simbiosis ... juega con el marco de la obra –una especie de trompe l`oeil-...Excelentemente logrado el doble juego que Mirta Narosky nos plantea en sus trabajos ...sumado a ello la notable maestría en el dibujo ...” Elsa Etchegaray (“Ojo del Arte” 1997) “...Polidimensionalidad, inestabilidad, metamorfosis, caracterizan la obra de Mirta Narosky, en una encarnizada búsqueda creativa para abrir nuevos espacios-tiempo, para una nueva era de lo sensible” G. Ferrás (1997) “...Toda esta angustia está en su pintura, pero formulada ficcionalmente en cubos –aunque sus obras son planas – donde queda aprisionado el mundo. Pero siempre hay esperanzas de escapatoria. Los bastidores irregulares y la densidad del color y del claroscuro, produce una doble tensión de angustia y calma. Su original planteo reclama que no maten a su obra. Y nadie la va a matar, sino le agradecerán su vida.” Luis F. Noé (1999) DOBLE JUEGO INTELIGENTE EN EL ESPACIO VIRTUAL “.... Una increíblemente rica escena, con cuerpos humanos sin cara definida, máscaras y misteriosos símbolos demuestran la maestría de Narosky. Ella produce nuevas perspectivas, juega con sombras proyectadas, formas, volúmenes e inéditos espacios que parecen alcanzar nuevas galaxias. Un doble engaño: pintar un mundo virtual , con lo cual Mirta Narosky abre un horizonte para que el observador agudice su crítica mirada , “no todo lo que existe se ve” es el mensaje de esta inteligente pero, de ninguna manera maliciosa maestra... Cuando observamos sus impresionantes obras, nos emocionamos profundamente de la compasión que en ellos se expresa. El grito de la humanidad “no va más” con respecto a la explotación desmedida de los recursos naturales del Planeta Tierra , la injusticia social, el poder por el poder mismo. ...Narosky tiene una fuerte, inteligente y sobria visión, una capacidad de abstracción y una fantasía que llega al misterio; que junto con el extraordinario talento de esta maestra del dibujo y la pintura, le posibilitan crear profundas metáforas en forma de cuadros.....Conferencias y mesas redondas con temas como: “La mujer y el arte”, “Figurativismo”, “Las fallas del posmodernismo”, etc., están en su programa. También numerosos artículos en diarios y revistas donde aporta su extraordinario talento para la discusión intelectual sobre cultura y sociedad... Sonnabend, 16 de enero de 1999 Por Susan Franz del Argentinisches Tageblatt “A Mrta..Narosky –según sus propias declaraciones- le duele el mundo como está. Eso explica la presencia en su obra artística de aquellos lados oscuros de su entorno citadino, que quiere atrapar en su paradoja inmanente, en su desgarramiento, en su sombría marginalidad........Propone también reconciliaciones, intenta hacerse de la luz y proyectarla como esperanza.....Comulga materia y espíritu, donde empero, existe siempre la posibilidad de que, en su fluir alternativo, el espíritu asuma protagonismo y devenga enfático respecto de la materia. Narosky ve ese accionar a favor del amor, de la verdad, de la comunicación con lo universal, de la armonía.... ...Las personales figuraciones de la artista parecen resolver al hombre en su silueta. Solitarios o grupales, se dibujan siempre esotéricos, ensimismados, sombríos pero anhelantes del concurso de la luz, a través del baile, de la mística, del sexo, de la identificación cómplice con el suburbio...” Dr. Eduardo Albert. Crítico de Arte (Cuba) “Mirta Narosky: Qué modo tan vital de enervar la obra plástica con potencia hormonal, filosofía profunda y discola y mensaje deshermetizado....MN integra sugestión con universalidad sin más voluntad que su pertenencia y compromiso con el contexto al que pertenece.....su arte mueve la identidad de quien lo penetra –imposible no hacerlo-, tanto en las formas como en el color, delantando exactamente la calidez y originalidad de su ser....” León Guinsburg (presidente del CONFER, poeta) MIRTA NAROSKY: DOBLE JUEGO, ENSUEÑO Y FANTASIA. por Elsa Etchegaray “EL DISCURSO PICTORICO DE MIRTA NAROSKY ESTA REPRESENTADO POR EL MUNDO DE LOS OPUESTOS. LA COSMOGONIA DE LAS IMAGENES DE LO REAL Y LO VIRTUAL SE FUNDE EN UNA ACERTADA SIMBIOSIS. LO BIVALENTE DE LAS REALIDADES E IRREALIDADES ES MUY NOTORIO EN TODA SU OBRA”...”.JUEGA CON EL MARCO DE LA OBRA, UNA ESPECIE DE TROMPE L`OEIL”......:...”EXCELENTEMENTE LOGRADO EL DOBLE JUEGO QUE MIRTA NAROSKY NOS PLANTEA EN SUS TRABAJOS, SUMADO A ELLO LA NOTABLE MAESTRIA EN EL DIBUJO”....”LA ARTISTA SE ENCUENTRA SIN LUGAR A DUDAS DENTRO DE LA ESTETICA ACTUAL, EN LA EXTRAÑA ENCRUCIJADA ENTRE LO IMAGINARIO Y LA REALIDAD”. PROSA DE OBSERVACION........................................por Raul Vera Ocampo “LA APROXIMACION A LO REAL SIGUE SIENDO A ESCASOS AÑOS POR TERMINAR EL SIGLO, MOTIVO DE EXPLORACIONES Y PORQUE NO? DE ASOMBROS. DESPUES DE VIVIR SUJETOS A CARACTERISTICAS DE REPRESENTATIVIDAD QUE NO VARIABAN MAYORMENTE LOS CANONES ESTABLECIDOS, LA HUMANIDAD TIENDE A QUERER ENCONTRARSE CON ZONAS MAS PROFUNDAS DEL CONOCIMIENTO. EL ARTE Y LA CIENCIA, POR CAMINOS DIVERSOS, ARRIMAN CONCLUSIONES QUE NO PUEDEN OBVIARSE: LO REAL Y LO VIRTUAL CONFLUYEN EN UN UNIVERSO INESPERADO E INQUIETANTE”............”ES DE ALGUNA MANERA LO QUE BUSCA MIRTA NAROSKY CON SUS PLANOS RECORTADOS, SUS “VOLUMENES SALIENTES”, O RECORRIDOS Y SUPERFICIES QUE APARENTAN SU FICCION O, MEJOR DICHO, SU PROYECCION ILUSORIA. DENTRO DEL MARCO DE LA FIGURACION, LA ARTISTA CONFORMA SUS TEMAS DONDE CIERTO SESGO SIMBOLICO Y LITERARIO SE ARTICULA CON RASGOS EXPRESIVOS IDENTIFICADOS FUERTEMENTE CON IMAGENES DESLIGADAS DE CAMPOS ANEXOS AL EXPRESIONISMO DE LOS 80. DE TODOS MODOS EL DISCURSO DE MIRTA NAROSKY SE NOS PRESENTA COMO ADYACENTE A UNA POSTURA QUE NECESITA PREGUNTARSE AFIRMACIONES FUNDAMENTALES ACERCA DE LA VIDA Y DEL DESTINO DEL SER HUMANO. NO DESDE UN PUNTO DE VISTA FILOSOFICO SINO PLASTICO Y CARACTERIZADO POR UNA SIGNIFICACION QUE NOS REMITE SIEMPRE AL TERRENO ESTETICO”......”MIRTA NAROSKY SE INSERTA DE UNA MANERA PERSONAL Y AL MISMO TIEMPO FIRME.” MIRTA NAROSKY: EN CROMATICA CATARSIS Si hace un tiempo Mirta Narosky ya era conocida como una joven promesa dentro de las artes visuales, hoy nos atreveríamos a afirmar que este calificativo ha sido superado amplia y decididamente. Con vigor inusitado, que proviene de su propia y espontánea personalidad, Mirta Narosky se ha convertido en una certeza. La persistencia y madurez de su trayectoria pictórica o profesional no dejan lugar a dudas. En sus obras podemos encontrar un rumbo definido entre múltiples propuestas cuasi oníricas que transitan entre mundos relativos, y sus submundos, como alternativas abiertas hacia la búsqueda y la evasión -simultáneas- de irrealidades cosmogónicas que transmutan las imposibilidades de lo ya cognoscible. Desde esta respuesta visual muy polémica , muy propia , Mirta Narosky convoca al espectador a penetrar en sus reflexiones sobre “La tierra y otros planetas”, animando sus personajes o símbolos protagónicos con gran fuerza emotiva. Recrear el universo a partir de nuevas estructuras experimentales está implícito en su pintura, constituida por tantos enigmas, sugerentes de distintas expresividades. En diálogo-verbal o gestual-con su obra, se adivina un deseo de posibilitar nuevas atmósferas, en un ir más allá de la figura-espacio y del objeto-espacio. Mirta juega entonces como alquimista y entre líneas y manchas se reitera en sus imágenes volátiles deteniéndose, a posteriori, en su casualidad, para una ruptura con lo casual. Sus introspecciones,su mirada hacia el alma humana-proyectada en símbolos oculares-,así como sus trazos atrevidos en las deformaciones o alteraciones morfológicas, son un encuentro con ese “object trouvé” misterioso , cautivo y motivador para dar con esas otras estructuras orgánicas, esas otras conformacio- nes biológicas, inteligentes, eróticas, poéticas y que nos recuerda lo que para futuristas significara en movimiento, la elasticidad corporal, el dinamismo invisible de su causa. Entre curvas elípticas como en “Danza Nocturna” , o mediante una combinación de esferas concéntricas y espirales como en “Diosa del Universo”, o como en tantas otras con alusiones humorísticas provocativas , Mirta Narosky comparte su respuesta estética frente a la vida y el arte. En estas formas únicas en la continuidad del espacio , muchas veces desde un micro elemento constitutivo,el color y sus tonalidades tienden en la presente muestra a la concentración predominante de una simbiosis entre lo natural y lo artificial. Mirta Narosky hoy nos convida, ante la seducción de su obra , a una cromática catarsis frente al asombro y la esperanza. Lilian Gil -crítica de arte- agregada cultural de la República Dominicana. ¡NO MATEN A LA OBRA DE MIRTA NAROSKY! MIRTA NAROSKY EXPONE POESIAS Y PINTURAS, O SEA, SIMULTANEAMENTE DICE Y MUESTRA. LO QUE DICE DE UNA MANERA NO LO PUEDE DECIR DE LA OTRA. LO QUE MUESTRA EN LA PINTURA, NO LO PUEDE MOSTRAR EN LA POESIA. SIN EMBARGO SE INTERRELACIONAN AMBOS CAMINOS PORQUE, AL FIN Y AL CABO, TODOS LOS PINTORES TIENEN UN ALMA Y DOS LENGUAJES: EL DE LA PINTURA Y ADEMAS, COMO TODOS LOS HUMANOS, EL DE LA PALABRA. EN SU POESIA NOS DICE:”QUE DIFICIL RESULTA PEDALEAR ESTE MUNDO, DE VALORES HERIDOS E IDEALES CONFUSOS.....”. TAMBIEN PIDE:”QUE MI OBRA NO MUERA NI ACABEN LAS DE TANTOS, QUE APUESTAN A LOS SUEÑOS Y DECLAMAN EL CAOS”. TODA ESTA ANGUSTIA ESTA EN SU PINTURA, PERO FORMULADA FICCIONALMENTE EN CUBOS –AUNQUE SUS OBRAS SON PLANAS- DONDE QUEDA APRISIONADO EL MUNDO. PERO SIEMPRE HAY ESPERANZAS DE ESCAPATORIA. LOS BASTIDORES IRREGULARES Y LA DENSIDAD DEL COLOR Y DEL CLAROSCURO , PRODUCE UNA DOBLE TENSION DE ANGUSTIA Y CALMA. SU ORIGINAL PLANTEO RECLAMA QUE NO MATEN A SU OBRA. Y NADIE LA VA A MATAR, SINO LE AGRADECERAN SU VIDA. LUIS FELIPE NOE- ABRIL 1999 Que modo tan vital de enervar la obra plástica con potencia hormonal, filosofía profunda y díscola y mensaje deshermetizado. Ella carece de pruritos de estilo porque es demasiado libre para encasillarse en escuelas, porque es hija de una impronta cultural sin absolutos. Mirta Narosky integra sugestión con universalidad sin más voluntad que su pertenencia y compromiso con el contexto al que pertenece. Más que sorprender, su arte mueve la identidad de quien lo penetra -imposible no hacerlo-, tanto en las formas como en el color, delatando exactamente la calidez y originalidad de su ser abolutamente social, pero también indefectiblemente comprometido con una rica vida interior. Mirta Narosky, en síntesis, pinta y dibuja así porque su coraje se lo exige. Porque se lo exigen su piel y sus entrañas. Por eso, sólo por eso, su duende atemporal lanza un grito perenne para ocupar espacios totales pero siempre jóvenes. Leon Ginsburg 2004 “RASTROS Y ROSTROS” de Mirta Narosky El 12 de diciembre inauguró la Exposición de pinturas “rastros y rostros” de Mirta Narosky en la Galería Adriana Budich (Cnel.Diaz 1933, de esta capital) con una multitudinaria asistencia. Ese día pudo prescenciarse una performance con el tema de la pintura de la artista “india llorando” con título: “La luz enceguese o ilumina” danzada por Alicia Bogado, con diseño de indumentaria de Haydée Liguori. El martes 19/XII disertó –junto a Narosky- el crítico Osvaldo Mastromauro, quien se refirió a la obra de la artista, el carácter único y trascendente de su obra, y su incersión en el marco de la plástica actual. La exposición permanecerá abierta durante todo el verano y –según mi criterio- es una propuesta estética imperdible. Mirta Narosky es una jóven artista de vasta trayectoria en el ámbito Nacional e Internacional. Asimismo ha dictado conferencias y docencia a lo largo del territorio nacional y Europa. Su obra profunda, testimonial, de gran oficio y belleza, lleva indefectíblemente a la reflección y nos hace cuestionar al Hombre en su accionar. Los rostros, asociados casualmente a personajes conocidos, son poseedores de una profunda carga sensible y lindan con el grotesco. Indios que lloran, intelectuales que se preguntan por la existencia humana, diablos, dolor, abrazos,maternidades,etc, nos sitúan frente a espejos del alma, a los que no podemos eludir. Sus paisajes vertijinosos, de ciudades violentas, de puertos solitarios,etc., nos conectan con la pequeñez del hombre frente a su propia creación. Marginalidad y estress, soledad y abigarramiento edilicio, pero contados con verdadera belleza y despliegue cromático. Dice Narosky “El Arte no es tal si no es testimonio de su tiempo y ayuda al Hombre a verse a si mismo y a evolucionar como especie”. Está preocupada por el mercantilismo en el Arte que ha impulsado el vacío de contenido y, por ende, ha neutralizado su poder de influencia en su tiempo. Bellísima y profunda obra, que nos deja refleccionando sobre la posibilidad que tiene el Arte de crear un mundo mejor. Alberto Llermanos- periodista. Un mundo + Un mundo = Otro MundoUn mundo + Un mundo = Otro Mundo La amistad y/o el posicionamiento estético común son los factores que generalmente hacen que dos o más artistas expongan juntos. En el caso de Mirta Narosky y Helios Buira esas características se encuentran pero como consecuencia y no como motor de su asociación, causada esta por otro motivo: el mutuo descubrimiento de sus coincidencias en "sus mundos". ¿Cómo son estos y cuáles son aquellas? Seres humanos asomados a vacíos que son contemplados desde vacíos, construcciones que son barreras entre ambos, soledades multitudinarias o multitudes solitarias (da lo mismo si están representadas por muchas personas o por una sola). Helios lo plantea sin color, mera forma, dado que lo hace en esculturas pequeñas (dimensión de lo íntimo). Mirta, en cambio, en cuadros-dibujos con fondos categóricos de color. O sea en Helios el espacio es el real planteado como un vacío, en Mirta es un grito: el color –ese viejo anarquista metebombas- se expande solitario con toda su fuerza. En las obras de Helios una mujer acompaña a un ahorcado que pende de un marco y hombres y mujeres pispean el amor de otros trepándose a los muros. En los cuadros de Mirta , hombres y mujeres se asoman o danzan en el vacío-grito, ya sea azul, rojo o amarillo. Así entre los dos terminan objetivando sus subjetividades al bordar entre ambos su coincidencia. De esta manera sus "mundos" se convierten en un planteo plástico y anuncian una amistad de cosmo-visiones. La suma de los dos "mundos" hace otro mundo distinto a los que se adicionan: si estos son testimonios de soledad, al unirse revelan coincidencia. Luis Felipe Noé |
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